Formations Intensives

L’ATH propose des formations intensives d’Art Dramatique fondées sur des techniques et des méthodes de jeu d’acteur considérant le travail du corps comme point de départ et outil majeur. 

Ces formations proposent dans un premier temps un training de l’acteur complet aussi bien dans la technique du jeu sur scène que dans la préparation aux conditions professionnelles dans lequel le comédien est amené à évoluer.  Dans un second temps, elles offrent aux élèves les clés nécessaires à la recherche de leur propre théâtre, afin d’affirmer leurs personnalités artistiques par l’acquisition d’une culture théâtrale solide. 

Pour vous inscrire, veuillez envoyer un courriel à info@ath.edu.vn.

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    Âge: À partir de 16 ans
    Durée: 2 ans
    Fréquence: 15h de cours par semaine

     

    Programme de première année : 
    • Préparation corporelle et vocale. 
    • Travail sur l’imagination créatrice de l’acteur. 
    • Apprentissage de la notion d'éthique de l’acteur basé sur des principes majeurs de l’improvisation. 
    • Cours d’improvisation: éveil de la spontanéité, compréhension des règles de base, exploration des différent type d’improvisation. 
    • Cours d’Art Dramatique : exploration des différents types de jeu et de la direction d’acteur. 
    Échéances : 
    • En cours d’année, les élèves présenteront un exposé sur le domaine de compétence de leur choix parmi ceux abordés dans la formation. 
    • En fin d’année, il présenteront un spectacle mis en scène par leurs enseignants. 
       
    Programme de deuxième année : 
    • Perfectionnement des techniques corporelles du comédien. 
    • Entraînement des connectivités entre conscient, inconscient et intelligence corporelle. 
    • Improvisation pratique : réflexion et création de nouvelles formes d’improvisation 
    • Recherche théorique menée tout au long de l’année sur un sujet de formation choisi par l’élève en concertation avec ses enseignants. 
    • Cours d’Art Dramatique : comment mettre en place sa propre production. 
    Échéances : 
    • Un festival de fin de cursus rassemblera les productions de chaque élève. Chacun recevra un thème personnel à partir duquel il créera un spectacle pour conclure les deux années d’enseignement et affirmer son style et ses choix artistiques.  
    • Également en fin de cursus, les élèves présenteront la recherche théorique menée tout au long de l’année, sous forme de conférence.  
       

    La formation est validée par un contrôle continu du travail des élèves ainsi que l’évaluation de leurs présentations publiques (conférences et créations). 

    Foundation Course
    Foundation Course
    Foundation Course
    Foundation Course

    Âge: À partir de 16 ans
    Durée: 2 ans
    Fréquence: 30h de cours par semaine

     

    Programme de première année : 
    • Préparation corporelle et vocale 
    • Arts martiaux, comprendre et entraîner son corps 
    • Travail sur l’imagination créatrice de l’acteur 
    • Etude de textes classiques et contemporains 
    • Approfondissement de la notion d'éthique de l’acteur (trouver sa propre éthique) 
    • Histoire classique du théâtre  
    • Cours d’improvisation  
    • Cours d’Art Dramatique: direction d’acteur, mise en scène, apprentissage des différents codes de jeu 
    • Initiation aux autres pratiques du spectacle vivant : danse, musique, arts plastiques, écriture, scénographie... 
    • Apprendre à apprendre: comment fédérer un groupe autour d’une création, comment transmettre les savoirs 
    • Administration et production: tour d’horizon des études, métiers, statuts et conditions administratives des métiers du spectacle au Vietnam et en Europe.   
    Échéances : 
    • Chaque mois les élèves présenteront en public un cabaret d’improvisation et de théâtre.  
    • En cours d’année, les élèves présenteront un exposé sur le domaine de compétence de leur choix parmi ceux abordés dans la formation. 
    • En fin d’année, présentation d’un spectacle vivant mis en scène par les enseignants. 
       
    Programme de deuxième année : 
    • Perfectionnement des techniques corporelles du comédien. 
    • Entraînement des connectivités entre conscient, inconscient et intelligence corporelle. 
    • Éducation au bien-être et à l’entretien indispensable du corps mécanique. 
    • Histoire moderne du théâtre. 
    • Improvisation pratique : réflexion et création de nouvelles formes d’improvisation 
    • Cours d’Art Dramatique: comment mettre en place sa propre production. 
    • Approfondissement d’une discipline artistique parallèle choisie à l’issue de la première année. 
    • Assistanat à l’enseignement ou à la mise en scène auprès de groupes d’enfants et d’adultes. 
    • L’acteur et le monde réel: représentations et interventions dans l’espace public pour asseoir la maîtrise des différents types de jeux.  
    • Recherche théorique menée tout au long de l’année sur un sujet de formation choisi par l’élève en concertation avec ses enseignants.  
    Échéances : 
    • Chaque mois les élèves, en groupe ou en solo présenteront une création personnelle : lecture, écriture, cabaret d’improvisation, forme théâtrale courte, performance...  
    • Un festival de fin de cursus rassemblera les productions de chaque élève. Chacun recevra un thème personnel à partir duquel il créera un spectacle pour conclure les deux années d’enseignement et affirmer son style et ses choix artistiques.  
    • Également en fin de cursus, les élèves présenteront la recherche théorique menée tout au long de l’année, sous forme de conférence.  
       

    La formation est validée par un contrôle continu du travail des élèves ainsi que l’évaluation de leurs présentations publiques (conférences et créations). 

    Full Course
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