Nhóm Kịch Trẻ
4.050.000 ₫ / kỳ học
*Giá trên được tính cho mỗi kỳ học gồm 9 buổi, mỗi năm học ở ATH gồm 4 kỳ.
XEM THÔNG TIN VỀ LỊCH NĂM HỌC 2026–2027 TẠI ĐÂY
Thanh thiếu niên từ 11 đến 18 tuổi sẽ cùng tham gia vào một nhóm sáng tạo, nơi sân khấu trở thành không gian để khám phá, biểu đạt và hợp tác nghệ thuật. Thông qua diễn xuất, ứng tác và sáng tạo tập thể, học sinh phát triển kỹ năng diễn xuất đồng thời khám phá những câu chuyện có ý nghĩa, các vấn đề đương đại và sự phức tạp trong các mối quan hệ giữa con người.
Các buổi học kết hợp kỹ thuật diễn xuất, ứng tác, chuyển động, luyện giọng, phân tích văn bản, xây dựng nhân vật và sáng tạo sân khấu tập thể. Khi tích lũy thêm kinh nghiệm, học sinh từng bước đảm nhận nhiều trách nhiệm nghệ thuật hơn, không chỉ với vai trò diễn viên mà còn là những cộng sự sáng tạo trong suốt quá trình xây dựng một tác phẩm.
Việc học tập trong một nhóm đa độ tuổi tạo điều kiện để các học sinh nhỏ tuổi hơn học hỏi từ những bạn có nhiều kinh nghiệm hơn, đồng thời trao cho các học sinh lớn tuổi cơ hội hướng dẫn, truyền cảm hứng và dẫn dắt. Môi trường hợp tác này giúp phát triển sự trưởng thành trong nghệ thuật, khả năng giao tiếp, năng lực lãnh đạo, tính linh hoạt, tư duy phản biện và tinh thần trách nhiệm đối với tập thể cũng như quá trình sáng tạo.
Trong suốt năm học, học sinh sẽ phát triển các kỹ năng diễn xuất và ứng tác ở mức độ nâng cao, đồng thời củng cố khả năng sáng tạo, sự tự tin, tư duy phản biện, trí tuệ cảm xúc và sự hiện diện trên sân khấu.
Các em sẽ học cách phân tích văn bản và nhân vật, sáng tạo chất liệu nguyên bản, làm việc như một ensemble và ngày càng trở nên chủ động hơn trong thực hành nghệ thuật, có khả năng đưa ra những lựa chọn nghệ thuật có ý nghĩa.
Diễn xuất và ứng tác đều là những thành phần thiết yếu của chương trình. Hai phương pháp bổ trợ cho nhau, giúp học sinh phát triển tính đa dạng trong biểu diễn, khả năng thích ứng, kỹ năng lắng nghe, sự tự phát và hiểu sâu hơn về nghệ thuật biểu diễn.
Tùy thuộc vào mối quan tâm, thế mạnh và định hướng nghệ thuật của từng nhóm, trọng tâm của năm học có thể nghiêng nhiều hơn về Kịch hoặc Ứng tác, đồng thời vẫn đảm bảo học sinh được trải nghiệm và hưởng lợi từ cả hai lĩnh vực.
Năm học sẽ khép lại bằng một vở diễn hoàn chỉnh kéo dài khoảng 60 đến 90 phút, được trình diễn trong khuôn khổ P.A.S. Festival. Học sinh tham gia xuyên suốt quá trình sáng tạo và từng bước chủ động hơn trong việc xây dựng tác phẩm, phù hợp với kinh nghiệm và khả năng của mình.
Nhóm cũng được khuyến khích xây dựng một tiết mục hoặc trận đấu ứng tác (improvisation match) cho Winter Fest, tạo cơ hội để học sinh khám phá một ngôn ngữ sân khấu khác và gặp gỡ khán giả trong một hình thức biểu diễn tự nhiên, ngẫu hứng và tương tác hơn.
Sân khấu – Hành trình khám phá bản thân và thế giới
Thực hành sân khấu cũng có nghĩa là đối diện với những thử thách của chính mình: bước lên sân khấu, làm chủ sự hồi hộp, tin tưởng vào bản năng và phối hợp với những người khác.
Sân khấu khuyến khích sự sáng tạo, khả năng biểu đạt, tinh thần làm việc nhóm và khả năng thấu hiểu bản thân cũng như những người xung quanh.
Các buổi học kết hợp giữa lý thuyết và thực hành, dựa trên những trường phái nghệ thuật và phương pháp sân khấu của các bậc thầy sân khấu trên thế giới. Chương trình đặc biệt chú trọng đến nhận thức về cơ thể, trí tưởng tượng và quá trình sáng tạo tập thể.
“Chúng ta muốn có sự sống trong sân khấu, và có sân khấu trong cuộc sống.” – Jules Renard
Kỹ năng cá nhân:
Kỹ năng tập thể:
Kịch Nghệ khuyến khích khám phá bản thân và phát triển tư duy phản biện, đồng thời mở ra cơ hội tìm hiểu thế giới cá nhân và xã hội xung quanh.
Thông qua các loại hình Kịch, học sinh có thể xây dựng sự tự tin, học cách thể hiện bản thân và hiểu được những góc nhìn đa dạng của người khác.
Kịch Nghệ vừa là một cách khám phá đầy tính vui chơi, vừa là một phương thức sâu sắc để kết nối với cuộc sống.
“Kịch là một góc nhìn. Tất cả những gì tồn tại trên thế giới… đều phải và đều có thể được phản chiếu ở đó, nhưng dưới cây đũa thần của nghệ thuật.” – Victor Hugo
Sân khấu Ứng tác – Sáng tạo và Biểu diễn ngay trên sân khấu
Ứng tác (Improvisation), thường được gọi là “improv”, là hình thức sáng tạo sân khấu không dựa trên kịch bản có sẵn hay quá trình tập luyện cố định. Trong ứng tác, người diễn viên đồng thời đảm nhận vai trò của người viết kịch, đạo diễn, thiết kế sân khấu và diễn viên.
Ứng tác có nghĩa là sáng tạo và biểu diễn diễn ra đồng thời, ngay trong thời gian thực.
Các lớp ứng tác tại ATH khám phá nhiều hình thức khác nhau, bao gồm short form, long form, improv duel, catch improv, improv cabaret và Micetro. Những hình thức này tạo cơ hội để người tham gia thử nghiệm một cách tự nhiên và đầy tính vui chơi, hợp tác với nhau và phát triển sự hiện diện trên sân khấu.
“Ứng tác không phải là sự trao đổi thông tin giữa những người chơi; đó là sự hòa mình.” – Viola Spolin
